Grafische ontwerptrends - 21 opvallende stijlen 💥
Terwijl technologie ons naar onbekende gebieden stuwt, reageren ontwerpers op verschillende manieren. Sommigen omarmen de opwinding en nieuwsgierigheid van onderzoek, terwijl anderen het verzet tegen beperkingen kanaliseren en anti-establishmentgevoelens uiten. Hun stijlen schommelen tussen rebelse innovatie en het nastreven van escapisme. Eén ding is duidelijk: de grafische ontwerptrends van [2024] zullen een belangrijk keerpunt markeren in de geschiedenis van grafisch ontwerp.
Advertentie
Het omarmen van populaire trends kan uw creativiteit stimuleren en uw ontwerpvaardigheden verbeteren. Huidige en toekomstige trends op het gebied van mode, televisie, reclame en media bieden waardevolle inzichten in onze wereld. Ontwerpers moeten afgestemd blijven op culturele verschuivingen om impactvolle en gedenkwaardige ontwerpen te creëren.
Grafische ontwerpers die op de hoogte blijven van de laatste trends hebben vaak meer succes. Door innovatieve, trendgestuurde ontwerpen te maken, is de kans groter dat uw werk de aandacht van klanten trekt. Laten we erin duiken.
1. Airbrush surrealism
Het surrealisme, bekend om zijn uniekheid en inventiviteit, zal in [2024] samensmelten met airbrushtechnieken uit de jaren 80. Er worden zachte retrofilters toegepast om bizarre, chimere beelden over elkaar heen te leggen.
Deze combinatie creëert een mistig effect, verzacht de desoriënterende aard van het surrealisme en omhult de afbeelding in een consistente waas. Het is alsof het beeld uit een droom wordt opgeroepen. Soms zorgt de vervaging van kleuren voor een zachte uitstraling, waardoor het beeld uitnodigend en transcendent overkomt. Het airbrush-surrealisme bevordert een gevoel van toegankelijkheid, alsof het ongewone vertrouwd is geworden.
2. Mixed dimensions
Hoe meer tijd we in online ruimtes doorbrengen dan in fysieke ruimtes, hoe vager de grenzen daartussen worden. In [2024] zullen grafisch ontwerpers die barrière volledig slechten door digitale illustraties te combineren met echte fotografie. Hoewel het concept van het samensmelten van kunstmatig en echt dystopisch klinkt, is het in werkelijkheid een trend die vreugde en eigenzinnigheid viert.
Grijnzende tekenfilms en levendige kleuren benadrukken het contrast tussen deze uiteenlopende elementen en presenteren de wereld als een plaats van verwondering en ontdekking. Het is de creatieve kracht van kunst die een ontsnapping biedt aan de sombere momenten van het leven.
3. 90s psychedelia (Space)
Vorig jaar maakte psychedelia uit de jaren 60 een comeback in grafisch ontwerp en bood escapisme door kijkers naar kleurrijke, dichte werelden te lokken. Deze trend zal zich in 2024 blijven ontwikkelen met de toevoeging van ruimtepsychedelica uit de jaren 90. Terwijl traditionele psychedelia inspiratie haalt uit de natuur, zoals veelkleurige wolken en smeltende paddenstoelen, combineert ruimtepsychedelica elementen uit het verleden en de toekomst.
Het bevat retro-technieken uit de jaren 90, zoals Memphis Design-patronen en tekenfilmstijlen op zaterdagochtend, met kleuren die doen denken aan Lisa Frank schoolbenodigdheden. Futuristische thema's zoals ruimteschepen, androïden, vaporwave-omgevingen en cyberpunk-neon maken ook deel uit van deze trend. [2024] ontwerpers zijn optimistisch over de technologische toekomst, zoals blijkt uit hun heldere en fantasierijke illustraties.
4. Folk botanical
Grafisch ontwerp is rijk aan patronen, die handig zijn voor het inlijsten van inhoud of het maken van achtergronden. De natuur dient als uitstekende inspiratie voor patronen, waarbij combinaties van fruit, bladeren en wijnstokken levendige composities creëren die doen denken aan een bos. In [2024] zullen natuurpatronen een meer ongeraffineerde uitstraling krijgen, gekenmerkt door ongerijmde kleuren, ruwe texturen en wankele krabbels.
Deze trend transformeert bekende natuurlijke thema's in grillige, onverwachte tekeningen, waarbij de rigide geometrische regels worden verworpen die vaak worden opgelegd door vectorkunstgereedschappen. Deze patronen zijn levendig vanwege hun levendigheid, waardoor digitale kunstwerken in veel opzichten organisch aanvoelen.
5. Acid graphics
Acid graphics, ook bekend als Y2K Grunge, vertegenwoordigen de volgende fase in de Y2K-revival. Deze trend kenmerkt zich door vuile texturen, gebroken rasters, chroommetallics en amorfe vormen. Het is een unieke vorm van nostalgie die neigt naar donkere herinneringen in plaats van dierbare herinneringen, afkomstig uit de gothic-subcultuur van eind jaren 90.
Vanwege de humeurige sfeer, het gebruik van computerstoringen, de overvolle tekst en de rommelige lagen kunnen acid graphics worden gegroepeerd met andere stijlen, zoals brutalisme en anti-design. Net als deze bewegingen onthullen acid graphics een donkere kant van het internet. Ze zijn te vinden op albumhoezen, websites en posts op sociale media, wat de vraag oproept of digitale kunst computergerichter zal worden dan ooit tevoren.
6. Retro line art
In [2024] zullen veel ontwerpers minimale lijntekeningen omarmen om humoristische en vermakelijke illustraties te maken. Deze retrostijl roept nostalgie op die doet denken aan tekenen met viltstiften. Het cartoonachtige karakter maakt het zeer geschikt voor luchtige projecten.
Hoewel deze tekeningen gecombineerd kunnen worden met felle kleuren, zorgt hun eenvoud ervoor dat ze de kijker niet overweldigen. Om de retro-sfeer te versterken, kiezen veel ontwerpers ervoor om deze illustraties te combineren met retro-bubbellettertypen.
7. Revival of punk
Punk is een anti-establishmentbeweging met wortels die teruggaan tot de Dada-beweging van de jaren twintig en sindsdien relevant is gebleven. Punk, ontstaan in de marges van de samenleving, blijft floreren. In 2024 herleeft de aanwezigheid ervan in de mainstream, nu gewone burgers hun afwijkende mening uiten over falende systemen, nog verergerd door de steeds groter wordende welvaartskloof tijdens de recessie.
De recente ondergang van de Britse monarch heeft geleid tot hernieuwde oppositie tegen de monarchie en haar koloniale erfenis. Punk wordt gekenmerkt door zijn doe-het-zelf-esthetiek, waaronder uitsparingen, niet-overeenkomende lettertypen, gekrabbelde letters en rommelige collages. Punkdesign schuwt weelde en decorum en wijst alles wat overbodig is af.
8. Reinvented Risograph
Risograph was een Japanse druktechniek die halverwege de jaren 80 werd ontwikkeld door Riso Kagaku Corporation. Deze techniek maakte bulkprinten mogelijk tegen een fractie van de kosten door gebruik te maken van stippen en onverzadigde kleuren, wat vaak resulteerde in onbedoeld gestileerde en korrelige afbeeldingen als gevolg van dubbele belichting.
In [2024] zal het printen van risografen opnieuw worden ontworpen voor digitale en abstracte grafische afbeeldingen. De korrelige texturen voegen diepte en ruis toe aan eenvoudige vormen, waardoor veel ontwerpers surrealistische valleien van abstractie met een vintage flair kunnen creëren. Echte karakters worden afgebeeld met behulp van risografische kleuren en texturen, waardoor het bekende in het onbekende wordt getransformeerd door overdreven karikaturen te combineren met vereenvoudigde kenmerken en eenvoudige lijnen. Deze trend vervaagt de grenzen tussen basisvormen, machineprocessen en uiteindelijk de mens.
9. Mysticism
Mysticism in ontwerp verwijst naar het gebruik van iconografie gerelateerd aan waarzeggerij en astrologie. Deze trend maakt veel gebruik van populaire symbolen zoals het alziende oog, heilige geometrie, lotusbloemen en sterrenbeelden. Deze symbolen dienen als talismannen en voorzien ontwerpen van occulte en diepere betekenissen die de natuurlijke en hemelse werelden met elkaar verbinden, net zoals in de oudheid.
Deze ontwerpen zijn esthetisch aantrekkelijk en hebben een zachte kwaliteit, voelen delicaat en licht aan vanwege hun organische rondingen en dunne lijnen. Wanneer kleuren worden gedempt met gedempte tonen, kunnen ze rustgevend zijn. Beelden van sterren, manen en meditatieve gezichten roepen een gevoel van kalmte en vrede op, bieden een toevluchtsoord voor de zorgen van de wereld en bieden troost. Deze massale aantrekkingskracht ligt in het serene karakter van mystieke ontwerpen, waarvan men kan genieten ongeacht iemands geloof in tarot.
10. Retro-futurism
Dit jaar zal getuige zijn van de opkomst van het retrofuturisme. Door de jaren heen zijn er verschillende ‘vintage’ of ‘retro’ stijlen ontstaan. De nieuwste trend is het moderniseren van vintage visuele elementen om een eigentijdse designstijl te creëren. Retro-ontwerp is vooral populair in de typografie, waar ontwerpers vetgedrukte lettertypen gebruiken die doen denken aan retro-posters, maar deze vereenvoudigen voor een betere leesbaarheid.
Deze combinatie van gedurfde typografie, levendige kleurenschema's en retro-vibes zorgt ervoor dat de jaren 60 opvallen. Zoals eerder vermeld, kan dit een krachtige manier zijn om verbinding te maken met uw publiek. Een opmerkelijke trend die we hebben waargenomen, is dat ontwerpers onderwerpen uit de popcultuur herinterpreteren met een vintage design-esthetiek, waardoor een cross-over ontstaat met hedendaagse muzikanten. Je kunt deze trend in je ontwerpen verwerken door een throwback meubelstuk als inspiratie te gebruiken of door funky vormen te gebruiken.
11. Glassmorphism
Degenen die bekend zijn met de jaarlijkse designtrends zullen glasmorfisme herkennen. Het is een stijl die steeds vaker wordt toegepast in UI-ontwerp, gekenmerkt door een glasachtig uiterlijk in achtergrondframes en knoppen, terwijl er nog steeds enige vorm, licht en kleur doorheen schijnen.
Als deze stijl op de juiste manier wordt gebruikt, kan deze een strakke en moderne esthetiek geven, waarbij de gebruikersinterface en de achtergrond worden gecombineerd om gebruikers een gevoel van diepte en onderdompeling te geven. Oorspronkelijk gepopulariseerd door het iOS7-ontwerpsysteem, is het glasmorfisme de afgelopen jaren herontdekt. Overmatig gebruik kan de UI-ontwerpen echter bemoeilijken, waardoor een wazig, uit de context gehaald uiterlijk ontstaat.
Daarom is gematigdheid de sleutel bij deze techniek. Glasmorfisme resulteert vaak in gedempte kleuren en tinten, en hoewel onverzadigde kleuren effectief kunnen zijn, is het belangrijk om rekening te houden met hun impact op de visuele ervaring. Deze trend zal in de nabije toekomst steeds populairder worden.
12. Design zwart/wit
Bedrijven blijven donkerdere kleurenpaletten omarmen, vergelijkbaar met vorig jaar. Apps hebben nu de mogelijkheid om een kleurenschema in de donkere modus aan te nemen, waarbij veel apps standaard donkerdere tinten gebruiken. Sommige apps vereenvoudigen hun ontwerp zelfs tot een zwart-witschema, waarmee ze laten zien hoe technologie en hedendaagse cultuur ontwerptrends kunnen vormgeven.
Er zijn verschillende redenen om voor een donkerder kleurenschema te kiezen. Het belangrijkste voordeel is dat ze prettiger zijn voor de ogen. Nu het telefoongebruik dit jaar is toegenomen, is het van cruciaal belang om de vermoeide ogen door overmatig blauw licht tot een minimum te beperken. Donkere achtergronden verbeteren de zichtbaarheid van tekst en verminderen vermoeide ogen. Zoals vorig jaar voorspeld, gebruiken steeds meer apps en websites de donkere modus als standaardinstelling.
Nostalgie is een andere factor die de populariteit van zwart-witontwerpen ten opzichte van retro-ontwerpen drijft. Velen associëren nostalgie met zwart-wittekenfilms en films, waardoor dit een krachtige manier is om nostalgie op te roepen. Zorg er echter voor dat uw branding past bij een monochroom palet en houd rekening met uw klantenkring voordat u de overstap maakt.
13. Design Monochrome/duochrome
We hebben eerder de populariteit van zwart-wit- of achromatische ontwerpen besproken. Laten we nu eens monochromatisch ontwerp verkennen, waarbij gebruik wordt gemaakt van een of twee kleuren. Deze eenvoudige paletten zijn dit jaar een grote hit en bieden een onderbreking van de drukke designtrends zoals pop-art.
Deze trend zorgt ervoor dat klanten zich kunnen concentreren op de essentiële aspecten van uw product of boodschap, in plaats van te worden afgeleid door opvallende ontwerpen. Harmonie kan worden bereikt door monochromatische en dubbelchromatische kleuren te mengen. Duochromatische ontwerpen, waarin twee kleuren zijn verwerkt, bieden meer ontwerpmogelijkheden. Deze ontwerpen kunnen dezelfde emoties en interacties oproepen als een stressvrij ontwerp. Om monochrome en duochrome ontwerpen te laten opvallen, kunt u kleurverlopen, kleurovergangen en andere ontwerpelementen gebruiken.
Deze kleurenschema's combineren lichte en donkere tinten om vormen te definiëren en patronen aan de kijkers over te brengen. Het gebruik van schaduw vergroot de effectiviteit van deze ontwerpen. Deze trend is een verfrissende afwijking van de meer kleurrijke trends die we hebben besproken en kan ondanks zijn subtiliteit opvallen.
14. Natural inspirations
Grafisch ontwerp haalt steeds meer inspiratie uit de natuurlijke wereld. Steeds meer merken integreren elementen uit de natuur, zoals rivieren en planten, in hun logo-ontwerpen. Een opvallende trend is de integratie van textuur in verschillende elementen, waaronder filmkorrel en andere tastbare voorbeelden.
Gedempte kleuren en schema's met zachte pastelkleuren of aardetinten komen ook steeds vaker voor. Deze verschuiving kan worden toegeschreven aan de populariteit van vintage moderne designesthetiek. De neiging naar op de natuur geïnspireerde designtrends is begrijpelijk, aangezien langdurige opsluiting binnen ons verlangen om verbinding te maken met het buitenleven heeft vergroot. Het gebruik van elementen uit de natuur in het ontwerp kan een gevoel van verbondenheid en genegenheid bij het publiek bevorderen, zelfs als ze niet fysiek van aard zijn. Deze ontwerpaanpak komt ook tot uiting in startersjablonen voor WordPress-thema's zoals Divi.
15. Pop-art en comics
Recente veranderingen in het stripboekontwerp hebben een zwaarder lettertype, actielijnen en een mix van krachtige en korrelige kleuren geïntroduceerd. Net als pop-art wordt deze stijl gekenmerkt door levendige kleuren en onderscheidend ontwerp, hoewel er gemengde reacties op worden ontvangen. Stripkunst kent vele stijlen en variaties, die allemaal in de loop van de tijd evolueren, maar ze delen een gemeenschappelijk thema: felle kleuren en een surrealistische tekenstijl.
Dit is niet verrassend, aangezien Marvel wereldwijd de meest succesvolle filmfranchise is en films als Suicide Squad en Watchman enorm succesvol zijn geweest.
16. Psychedelic design
De jaren 70 zijn weer in de mode! Dit jaar maken ontwerpers gebruik van hun innerlijke emoties door psychedelia-prints en -ontwerpen te maken. Psychedelia, een muziek- en kunsttrend uit de jaren zestig en zeventig, leidde tot de hippiecultuur. Het is afgeleid van het Latijn en betekent 'Je geest openen', wat een beweging weerspiegelt die psychedelische drugs gebruikte om het bewustzijn te vergroten en hallucinaties op te wekken.
Maar psychedelia reikt verder dan drugs en muziekfestivals. Het luidde een nieuw cultureel tijdperk in, dat taal en mode beïnvloedde met zijn mix van abstracte vormen en chaotische beelden. In navolging van de trend van nostalgie in design, bevat de psychedelische stijl levendige kleurpatronen en optische trillingen die doen denken aan pop-art, geïnspireerd door stripboekontwerpen.
Psychedelisch ontwerp is gemakkelijk herkenbaar aan de felle kleuren en ongebruikelijke vormen, waardoor een bijna optisch illusie-effect ontstaat. De heropleving van dit chaotische thema met abstracte vormen en vervormde ontwerpen weerspiegelt de oorspronkelijke beweging, geboren uit een turbulente periode in de geschiedenis.
17. Tactile Design
Grafisch ontwerp gaat niet alleen over het moderniseren van vintage ontwerpen; natuurlijke designelementen zijn ook trending. Tactiel ontwerp heeft het afgelopen jaar aan populariteit gewonnen, waarbij de nadruk ligt op UI en grafisch ontwerp dat bijna tastbaar aanvoelt. De digitale wereld evolueert en evolueert van het 'Materiaal'-ontwerp van Google, dat papier nabootst, naar de strakheid van glasmorfisme en ontwerpen geïnspireerd op natuurlijke elementen, waardoor het minder abstract en tastbaarder wordt.
3D-kunst is een populaire designtrend, digitaal of via fysieke media gemaakt. De opkomst van digital natives in de technologiesector heeft ongetwijfeld bijgedragen aan dit gevoel van tactiliteit. Het deelt ontwerpelementen met de handgemaakte Guerilla Zine Culture, die in de jaren vijftig in de Verenigde Staten ontstond met de eerste commercieel verkrijgbare kopieermachines.
18. Voxel Design
Voxel Art, ook bekend als 3D-pixels, is een vorm van digitale kunst die gebruik maakt van 'volumetrische pixels' of voxels. Het is een techniek die kan worden gebruikt om animaties, games of illustraties te maken, en deze is steeds populairder geworden in 3D-ontwerp. Voxel Art wordt gekenmerkt door het gebruik van verbindingsblokken om composities te vormen, en is direct herkenbaar aan de klassieke videogame-esthetiek. Een bekend voorbeeld van Voxel Art in de populaire cultuur is de Adam Sandler-film uit 2015 Pixels a>, met 3D-illustraties.
Deze stijl maakt gebruik van geometrische vormen op een manier die doet denken aan Lego, waardoor het gemakkelijk te herkennen en te onderscheiden is. Het leuke en speelse ontwerp van Voxel Art, rechtstreeks uit een videogame, spreekt zowel klanten als opdrachtgevers sterk aan. Geometrische vormen zijn vooral favoriet bij videogame- en technologiebedrijven, omdat deze stijl herinnert aan hun roots. Voor technologiebedrijven die een statement willen maken, is Voxel Design een ideale keuze.
19. Illustraties met de hand getekend
Handgetekende illustraties hebben een lange traditie en stralen authenticiteit, warmte en zachtheid uit. Het afgelopen jaar hebben steeds meer merken deze aanpak omarmd, in het besef dat illustraties op maat de emoties en het verhaal van een merk op krachtige wijze kunnen overbrengen. Ze bieden een uniek gevoel van plaats of sfeer dat andere soorten ontwerpen misschien niet kunnen weergeven.
Veel gebruikers gebruiken ons platform om dergelijke inhoud te creëren, omdat het nauwkeurige controle over lijnen mogelijk maakt. Ons platform ondersteunt ook potloden en tablets van derden, zoals de Wacom Intuos Pro. Deze designtrend sluit aan bij het bredere thema van verbinden door design. Handgetekende illustraties geven een persoonlijk tintje aan uw ontwerpen. U kunt deze trend integreren door eenvoudige illustraties te maken als aanvulling op een bestaande lay-out en een unieke flair toe te voegen aan elke afbeelding met aangepaste illustraties.
20. Jewel tones
Juweltonen maken dit jaar een comeback. Geïnspireerd door edelstenen als saffier en amber, creëren deze rijke en diepe tinten een opvallend designpalet dat opvalt in elk ontwerp. Het gebruik van juweeltinten kan een ontwerp een onderscheidende uitstraling geven. Vergulde items zijn dit jaar ook populair, waarbij goud de meest gewilde kleur is onder ontwerpers.
Getextureerde ontwerpen bevatten vaak veel goud om een vleugje luxe toe te voegen aan alledaagse voorwerpen. Het is echter niet alleen goud dat in de mode is. Azuur, dat in slechts één jaar een groei van meer dan 90% kende, was de op één na populairste kleur in 2020. Dit is slechts één voorbeeld van de vele juweeltinten die een impact hebben op design, en wij geloven dat hun populariteit zal blijven stijgen.
21. Abstract Minimalism
Ontwerpers omarmen abstract minimalisme, een unieke stijl die kan worden gecombineerd met verzadigde kleuren en vervormde verhoudingen in karakters en tekst. Minimalisme, een abstracte kunststroming die in de jaren zestig aan populariteit won, wordt gekenmerkt door vereenvoudigde vormen. Minimalistisch design richt zich op het gebruik van alleen essentiële elementen om kunst te creëren en komt ook veel voor in interieur- en modeontwerp. De afgelopen jaren is minimalistisch design steeds populairder geworden, waarbij veel mensen hun leven opruimen en vereenvoudigen.
Het concept heeft nog meer grip gekregen dankzij de invloed van Marie Kondo, een Japanse organisatieconsulent die pleit voor het weggooien van spullen die geen 'vreugde opwekken'. Abstract minimalisme wordt trendy in karaktertekeningen, en leren hoe je minimalisme in je ontwerpen kunt verwerken is een waardevolle vaardigheid voor elke ontwerper.
Advertisement